午夜子时，万籁俱静。一个人躲藏在耳机环绕的世界中，此时耳边响起的，就只有音乐--来自贾鹏芳的《月光》。

作为旅日华人音乐家中最负盛名的二胡演奏家，贾鹏芳与久石让、神思者等众多音乐大师合作过，也参与了数不胜数的影视配乐，包括前年老谋子的《十面埋伏》。自1998年以来，他在日本和月唱片公司（Pacific Moon）旗下发行的一系列二胡专辑，更是红遍中国、日本和欧美，成为中国新民乐作品的杰出代表。他睽违三年后的新作《月光》又会给听众带来什么不一样的感觉呢？

钢琴弹奏出一串轻巧的音符，弦乐宛如娓娓展开了一幅画卷，二胡从朦胧的背景中逐渐浮现，一股亲切的暖流立刻涌上了心头。这就是第一曲“冬之河”给我的第一印象。是的，还是那位我们久违了却依然熟悉的老朋友--贾鹏芳。琴音悠悠，情思徐徐，他在演奏此曲时，心中思念的是什么？流淌于眼前的江户川，是否早已幻化成万里之外的那条乌苏里江？

 

月光，千百年来迁客文人数不尽道不完的永恒主题。简简单单一个词，却凝结了太多太多离愁别绪。贾鹏芳弦上的月光，又会是怎样的一道风景？带着三分幽静，三分凄清，三分朦胧，还有一分，是千里共婵娟的美好祝愿。

我想听过这张专辑的人都不会反对头三首曲子是制作人精心安排的“乡愁三部曲”吧。若说冬之河是遥远的怀念，月光是惆怅的伤感，那么到了第三首故乡，则已是泪流满面了。情感的累积随着乐曲发展而递增，如此独到的曲目编排不可以不说是匠心独运。

第四曲“亚洲探戈”的风格相当独特，以二胡演绎颇具动感的探戈风情，应该说是相当有卖点的。可惜个人觉得旋律写的不是太好，加上编排上有点生硬，显得有点刻意为之，不够自然流畅。但是到了乐曲中部两分钟的时候，一段二胡即兴演奏的间奏是一大亮点，突破了贾鹏芳以往作品的演绎套路。

同样是贾鹏芳以前未曾尝试过的乐曲风格，相比之下第六首“舞曲”更让我着迷。光是前奏营造出的宏大音场就给人耳目一新之感，旋律带有几分西域色彩，华丽而别致。有趣的是，我第一次欣赏这张专辑是用随身听盲听的，乐曲的恢宏开阔的气势让我一度误以为是第七首“天地苍苍”。尽管我直到现在还是有些坚持自己的第一印象，觉得天地苍苍这个名字更贴切，但是细细听来，贾鹏芳的演绎手法好像早期作品“流光 Light Dance”，演奏的每一段旋律都带着非常优美的弧线感，仿佛长袖善舞的敦煌飞天，也不怪乎取了“舞曲”这个名称。

至于真正的“天地苍苍”，出乎意外的却是相当抒情而细腻的曲子，似乎和天地苍苍如此大气甚至可以说粗犷的名称不甚相符，也许曲子的英文名称“What A Beautiful World--多么美好的世界”更贴近这首曲子想表达的画面吧。

相比之下，余下的四首曲子则稍逊一筹，没有太多可圈可点之处。尤其是第五首“永远”，曲子本身并不差，可惜略嫌安静，偏偏夹在“亚洲探戈”和“舞曲”两首曲风强烈的作品中间，很难给人留下什么印象。制作人的初衷也许是想插在两首快板曲目之间做个调剂，但个人以为此处安排略显失当，反而浪费了一首好曲子。“波光粼粼”的吉他和贝司伴奏带有过往作品“河畔”的影子，但效果却不够鲜明。“樱花”的旋律非常美，竖琴伴奏也恰到好处，可以说是后半张专辑的最大亮点。“佳木斯之夏”和“冬之河”一城一河，一夏一冬，首尾呼应，显见专辑制作的整体考量和细致用心，也为这张专辑画了一个完美的句号。

作为一张期待了三年的专辑，《月光》算不得完美。由于专辑制作人换成渡边俊幸和美野春树，跟京田诚一时代的辉煌成就比起来肯定是有所不足的。尤其是两位制作人的风格都比较内敛，曲风偏向安静平淡，更加不像京田诚一鲜明爽快的作品那么讨人喜欢。然而平淡不等同于平庸，专辑大部分作品仍然是相当顺耳和耐听的，细细听来依然有其独到的韵味。月光如水，也只有水最能映衬月光的皎洁和纯洁。水味虽淡，但品过了琼脂甘露，再畅饮一口清水不是也别有一番风味么？

作者注：江户川是流经东京的河流之一，乌苏里江是流经贾鹏芳故乡黑龙江佳木斯的主要河流。